昆明庭院剧场那些事

莲花池剧场：在庭院里和老昆明相逢

当庭院剧场从昆明延伸至全国其他城市时，殊不知莲花池庭院剧场开创了庭院戏演出的先河。10年前，莲花池庭院剧场创始人、云南中威民族文化传播有限公司董事长邵筱萍想证明在庭院里能演戏，就首创了“庭院剧场”这个名字，原创庭院戏由此诞生并逐渐兴起。

莲花池畔初试“庭院戏”

莲花池的最早记载可追溯到唐代，到了明朝，有“龙池跃金”的美誉，明末清初，相传陈圆圆曾居住于此，当时更是繁荣至极。但在其后的300多年光景中，莲花池逐渐被丛生的杂草、缺乏规划的村庄、污染严重的工厂所遮蔽和湮没。

2006年12月，莲花池片区拆迁工程启动，于2008年以崭新的面貌迎接世人。也就在这一年，政府公开招聘管家，邵筱萍取得了昆明市莲花池公园的管理权。在此之前，这位从江南来的女子，用她的奇思妙想和努力让云南民歌《小河淌水》先以小提琴协奏曲形式，在中国大地奏响；之后又以芭蕾舞剧形式走出国门表演。

揽下莲花池公园管理权后，邵筱萍和同事们探讨了近两年，并向有关部门提交报告，希望在莲花池公园增加能开展文化活动的场所，最重要的是要建剧场。

2010年，剧场搭建完成，邵筱萍邀请中国戏曲学院副院长周龙一行来昆明指导演出。“当时，我们带来了剧目《还魂三叠》，但不是庭院戏。当邵筱萍提出想在庭院演《还魂三叠》时，我们快速进行二度创作并排演。”周龙说，演出反响很好，大家就连演了两场。

通过此次合作，邵筱萍认定了自己的想法：庭院能演戏。但在莲花池演的庭院版《还魂三叠》，毕竟不是昆明的本土戏。为此，邵筱萍邀请周龙一行和云南省相关专家等开了一场座谈会，商讨如何打造精品剧场、实验剧场、庭院剧场，如何用戏剧的艺术形式讲好昆明故事。经过探讨，打造原创庭院戏的想法由此诞生。

用原创戏讲述昆明历史

早在1982年，昆明和大理就被定为国家第一批历史文化名城。“昆明最不缺故事，无非是用什么方式去讲。”邵筱萍说，剧场设在莲花池公园，作为一名女性，她首先想到了陈圆圆的故事。“我觉得是缘分，我和陈圆圆都是江南人，我追寻她的足迹到了这里，而且非常喜欢这里，我把自己称为莲花池畔的守望者。”

“把目光定在陈圆圆身上，大家是碰撞过多次的。”周龙说，庭院是实体建筑，环境是相对固化的，而沉浸式是庭院剧场的一部分，故事里的人和物都发生在本地是最佳的选择，最后还要考虑观众和演员之间的关系。围绕这些考虑，2011年10月，周龙率领多位艺术家联合创作《圆圆曲》，其间几易其稿，至2013年才开始排练。“戏剧既要忠实于历史事实，又要表现陈圆圆的情感变化，还要让剧目具有现实意义，这对剧组主创人员提出了非常高的要求。”邵筱萍说。

2013年8月，《圆圆曲》正式在莲花池畔的安阜园演出，中国戏曲学院京剧系副教授王晓燕饰演陈圆圆。婉转幽叹的唱词、精致的庭院、古典韵味的弦管笙琶将人们带入了300多年前的那场爱恨情仇中。演出非常成功，从首演至今，《圆圆曲》已演出150场。

在《圆圆曲》大放异彩的同时，莲花池庭院剧场并不满足于此。《联大往事》等更多原创剧目在庭院中创作，并成功演出。

今年6月26日晚上，莲花池庭院剧场上演第68场《联大往事》。没有绚丽的现代特效，却能在并不宽阔的庭院空间里，展现西南联大叱咤风云的往事和个性迥异、活灵活现的师生形象。

让城市小剧场融入市民生活

庭院剧场的灵魂是作品，对此邵筱萍认为：“昆明的剧院、小剧场里不讲昆明故事，那就失去了一个宣传阵地，我们的目的是要讲好中国故事的云南昆明篇章。”自莲花池庭院剧场运作以来，他们已创作《圆圆曲》《兰羽恋》《四美离歌》《联大往事》等10余部剧目，共演出数百场，涵盖了京剧、昆曲、越剧、滇剧、花灯、话剧等戏剧剧种，丰富了市民的文化活动，获得了社会各界的高度赞誉。同时，庭院剧场还支持不少年轻人参与创作，把莲花池庭院剧场作为培养戏剧后备人才的地方。

“庭院剧不一定要凝重，而要根据庭院特点来开发。”据此想法，戏剧后备人才之一的云南艺术学院教师杨洋创作了历史剧《唐宫深处》、家国情怀话剧《露茗》等。“在创造《露茗》时，我们认真考证了12家老字号的茶品、装茶器皿、泡茶方式，然后运用到剧场中来。在现场，观众不仅能品昆明老茶，还能参与到剧情中来。”杨洋说。

对于庭院剧场的发展，邵筱萍认为，要不断挖掘昆明历史文化故事，逐步培育精品文化艺术市场，持续性、常态化演出，继而成为城市旅游的一项内容。“建立城市小剧场的意义在于，一方面可以让观众通过亲身体验，感悟历史与时代的变迁，了解城市和历史背后的故事；另一方面，让不同形式的剧场成为外来游客了解昆明的打卡点。”

本刊记者 谭江华/文

责任编辑：李敏